viernes, 4 de julio de 2025

InspirArte: Educación artística y creatividad en el aula


¿Cómo influye la Web 2.0 en la Educación Artística?

La Web 2.0 ha transformado los procesos de enseñanza-aprendizaje, permitiendo una educación más colaborativa, visual y accesible. Herramientas como YouTube, Pinterest, Canva y blogs permiten a los docentes de arte integrar recursos multimedia, portafolios virtuales y exposiciones digitales en sus clases.

¿Qué herramienta digital consideras más útil para potenciar la creatividad de los estudiantes en clases de arte?

¡Comenta abajo y comparte tu experiencia!


¿Qué es la Educación Artística y por qué es importante en la escuela?

La educación artística es una herramienta esencial para el desarrollo integral de los estudiantes. No solo promueve la creatividad, sino que también fortalece habilidades como la observación, la sensibilidad, la expresión y el pensamiento crítico. A través del arte, los niños y niñas pueden comunicar emociones, ideas y puntos de vista que tal vez no logren expresar con palabras.




 Actividades creativas para nivel inicial y primaria

En los primeros niveles educativos, la creatividad se potencia a través de actividades como la pintura con dedos, el uso de plastilina, el collage y el modelado con papel. Estas experiencias permiten a los estudiantes experimentar con texturas, colores y formas, desarrollando su motricidad fina y su imaginación.




 Cómo hacer títeres con materiales reciclados

Una forma divertida de integrar el arte y la conciencia ambiental es creando títeres con materiales reciclados: calcetines, cajas, tubos de cartón y botones. Además de crear, los estudiantes pueden representar historias, fomentando la expresión oral y la colaboración.



El color en la expresión emocional del niño

Los colores no solo embellecen, también comunican. En educación artística es vital enseñar cómo el uso del color puede reflejar emociones. Por ejemplo, el azul puede representar tranquilidad o tristeza, mientras que el rojo puede transmitir alegría o enojo.




Arte y medio ambiente: propuestas para un aula ecológica

Se pueden hacer murales con hojas, esculturas con cartón o figuras con tapitas. Al trabajar el arte desde una mirada ecológica, los niños aprenden sobre la reutilización y el cuidado del planeta mientras desarrollan su sensibilidad artística.




 Creando con arcilla: beneficios del modelado en los niños

Modelar con arcilla permite a los estudiantes mejorar su coordinación y concentración. Además, al manipular este material, pueden expresar su mundo interior de forma tridimensional, desarrollando la percepción del volumen y el espacio.




 El mural como herramienta colectiva de aprendizaje

Los murales fomentan el trabajo en equipo y la expresión de ideas comunes. Pueden ser usados para representar temas vistos en clase, valores o incluso para embellecer los espacios del centro educativo. Es arte con propósito comunitario.




La música y el ritmo en la educación artística

La educación artística no solo es visual. El ritmo, los sonidos y la música también estimulan el cerebro y ayudan al desarrollo de la memoria, el lenguaje y la coordinación. Se pueden incorporar instrumentos reciclados, juegos de palmas o danzas tradicionales.




 Evaluación en el área de artística: ¿qué observar?

La evaluación en artística debe ser formativa. Se valora más el proceso creativo, la participación, la originalidad y el uso de técnicas que el producto final. Observar cómo el niño experimenta, se expresa y resuelve problemas artísticos es clave.




: Proyectos de arte colaborativo usando Canva y Padlet

Las herramientas digitales como Canva y Padlet permiten desarrollar proyectos colaborativos donde los estudiantes pueden crear pósters, collages digitales, exposiciones virtuales o galerías. Son plataformas accesibles y motivadoras que combinan tecnología y arte.














lunes, 30 de septiembre de 2024

Foro:

El arte, a lo largo de la historia, ha sido una poderosa forma de expresión humana, capaz de trascender barreras culturales, sociales y temporales. En la actualidad, su relevancia no ha disminuido, sino que ha evolucionado, adaptándose a los nuevos medios y desafíos de la sociedad moderna. Desde las artes visuales hasta el cine, la música y las formas digitales, el arte sigue desempeñando un papel crucial en la forma en que entendemos el mundo, promovemos el cambio social y nos conectamos emocionalmente con nuestro entorno. ¿Pero qué tan importante es realmente el arte hoy en día? Esta pregunta nos invita a reflexionar sobre su impacto en nuestra vida cotidiana, nuestra cultura y nuestra identidad.



¿Que tan importante crees que es el arte en la actualidad?

Educación Artística

 La educación artística tiene un impacto significativo en el desarrollo de capacidades, actitudes, hábitos, habilidades y destrezas. Además, funciona como un medio para la interacción, comunicación, expresión de sentimientos, emociones y actitudes, contribuyendo a la formación integral de niños, jóvenes y adultos. El propósito de este blog es crear conciencia y enseñar sobre la importancia de esta disciplina en la vida de las personas no importa las edades que tengan.

La educación artística tiene como objetivo principal enriquecer la formación integral de los estudiantes de educación básica al estimular su creatividad y sensibilidad estética. A través de esta disciplina, se fomenta el desarrollo de habilidades expresivas al permitir a los estudiantes explorar diversas formas de expresión artística. Además, la educación artística promueve la apreciación de la diversidad cultural, étnica y de género, lo que enriquece su experiencia educativa y promueve la inclusión.

Las actividades artísticas también ofrecen beneficios significativos para el desarrollo intelectual de los niños, ya que estimulan ambos hemisferios cerebrales, lo que contribuye a un equilibrio en su desarrollo cognitivo. Participar en actividades artísticas mejora la memoria, la atención y la concentración de los estudiantes, lo que puede tener un impacto positivo en su desempeño académico en áreas como las matemáticas y las ciencias. En resumen, la educación artística no solo enriquece la educación, sino que también contribuye al crecimiento completo de los estudiantes.




Artes Aplicadas

 La educación artística tiene un impacto significativo en el desarrollo de capacidades, actitudes, hábitos, habilidades y destrezas. Además, funciona como un medio para la interacción, comunicación, expresión de sentimientos, emociones y actitudes, contribuyendo a la formación integral de niños, jóvenes y adultos. El propósito de este blog es crear conciencia y enseñar sobre la importancia de esta disciplina en la vida de  las personas no importa las edades que tengan.

Artes Aplicadas

Las artes aplicadas son una rama de las artes visuales que se enfoca en la creación de objetos y diseños funcionales que combinan la estética con la utilidad práctica. Esto abarca áreas como diseño de moda, cerámica, joyería, diseño de muebles, arquitectura de interiores, etc.  Estas formas de arte no solo expresan la creatividad, sino que también mejoran la estética y la funcionalidad de nuestro entorno.


Su concepto nació en Grecia clásica. Por aquellos días, los sabios determinaron que no todas las artes podían ser ubicadas en un mismo lugar. Estaban aquellas cuya finalidad era ser estimulante visual e intelectual. Estas últimas eran conocidas como las Bellas Artes. Durante mucho tiempo, se dijo que el arte era solo aquel que podía propiciar estímulo a la mente, a los sentidos y al intelecto. Fue así como, en algún punto de su historia, se colocó en esta categoría a todas las pinturas, esculturas y obras arquitectónicas.

Hay que entender que por artes aplicadas entendemos a toda manifestación artística de uso común. Muchos de los objetos que usamos cotidianamente entran en esta categoría. Puede pasar de algo tan sencillo como una taza o un cubierto, hasta algo de mayor complejidad como un edificio. Se ha visto, inclusive, que algunas obras tecnológicas como los videojuegos  entran en esta categoría.


lunes, 23 de septiembre de 2024

Presentación y las TIC

 ¡Hola a todos! 🌍

Mi nombre es Roynielis cordero suriel, y soy de Sánchez, Samaná, soy estudiante de Educación artística en el ISFODOSU, recinto Emilio prud´´homme . Desde hace un tiempo, las tecnologías de la información y comunicación (TIC) han estado presentes en mi vida, pero no fue hasta hace unos años que descubrí su verdadero impacto.

En este espacio, compartiré contenidos relacionados con una de las asignaturas de mi carrera, Introducción a la educación artística, ya que tengo interés en difundir todo lo de las ramas de las artes  

Un viaje con las TIC

Las TIC no son solo herramientas, sino compañeras en mi día a día. Me han ayudado a aprender, a mantenerme conectado con amigos y colegas, y a descubrir nuevas maneras de expresarme. Desde la creación de contenido hasta la investigación académica, las TIC han transformado la manera en que interactúo con el mundo.

En la universidad pude aprender mas sobre esto, lo que me permitió entender la importancia de integrar estas herramientas en el aula para ayudar con el aprendizaje interactivo y dinámico. Este blog forma parte de unas de mis asignaciones de un diplomado que estoy cursando en tecnología, Aquí compartiré aprendizajes que sean útiles tanto para mi como para ustedes que están interesados en el arte.

Gracias por ver mi blog, espero ayudar en los contenidos que estén
interesados. 

InspirArte: Educación artística y creatividad en el aula

¿Cómo influye la Web 2.0 en la Educación Artística? La Web 2.0 ha transformado los procesos de enseñanza-aprendizaje, permitiendo una educac...